DISE - Diseño

Humanidades | Virtual

Es un curso introductorio que busca familiarizar a los estudiantes con problemas teóricos y conceptos de la era preindustrial, esenciales para entender la práctica contemporánea del diseño. Este curso es el primero de varios cursos con un enfoque desde las humanidades, que brinda al estudiante la posibilidad de ampliar su comprensión del diseño como elemento central en la historia del pensamiento, desde la perspectiva de la teoría crítica. El curso se desarrolla a partir de ejes temáticos que permiten enlazar temáticas de diferentes períodos en la historia, que constituyen la base de la práctica contemporánea del diseño. 
 

Medio básico A | Virtual

Son instrumentalizaciones de los medios que el oficio del diseño ha adaptado para su trabajo cotidiano, dotando al estudiante de las destrezas y práctica suficientes (training) para enfrentar cualquier proyecto desde la perspectiva del diseño que ofrece el boceto (sketch).

El curso ejercita las competencias instrumentales propias de la operación de los utensilios y herramientas adecuadas, así como la agilidad en su uso. Por otra parte, representar el problema o situación de diseño implica habilidades más avanzadas; elementos cognitivos (observar, organizar, estructurar y codificar) y cognoscitivos (juzgar, evaluar, hacer uso de la creatividad). Según la magnitud del problema propuesto, aparecen elementos integradores, (apreciar y valorar, dar sentido, estimar consecuencias con relación al contexto del problema). El proceso de diseño, fomentado la exploración, la claridad y la autocrítica.

El curso está dividido en dos módulos. Cada módulo consistirá en la realización de un proyecto que le permitirá al alumno/a adquirir nociones en edición y retoque fotográfico (Photoshop), diseño de gráficos vectoriales (Illustrator), maquetación y configuración de documentos digitales (InDesign), edición y postproducción de video (After Effects, Premiere Pro) y utilización de Plataformas adecuadas para proyectos audiovisuales y diseño de sitios web (Wordpress, Vimeo y/o YouTube).

La finalidad de este curso es facilitar a los estudiantes el manejo de materiales y procesos como medios que se adaptan al proceso de diseño. De esta manera, desde la perspectiva que el boceto tridimensional, el modelo y el prototipo ofrecen para el diseño, se ejercitan competencias instrumentales propias de la operación y agilidad en el uso de utensilios, herramientas y materiales adecuados para representar objetos, que dotan al estudiante de destrezas y prácticas suficientes para desarrollar proyectos. Según la magnitud del problema de representación, aspectos como la apreciación, valoración y otorgamiento de sentido se logran a través de habilidades de observación, organización, estructuración y codificación, en conjunto con un uso creativo de los medios, para lograr  una adecuada evaluación en relación con el contexto de la propuesta. En esta medida, se obtiene un mayor conocimiento y entendimiento del diseño a nivel tridimensional dentro de una experimentación con sentido de diseño.

Estudios

En el curso Estudio 4, la tecnología será abordada desde cuatro perspectivas: como un artefacto material concreto, como un proceso de transformación, como un conocimiento que orienta una acción y como un entramado de relaciones. Desde estas cuatro miradas este curso explorará las maneras y medios en que tanto las tecnologías dan forma a nuevos grupos sociales y nuevas identidades, como los grupos sociales y nuevas identidades (re)configuran en la práctica las tecnologías. De esta forma, en este curso nos concentramos en estudiar cómo los individuos en sus múltiples relaciones, incluyendo acá a quién hace el diseño, observan, piensan, apropian, procesan y formulan acciones con actores tanto humanos como más que humanos, y hacen uso de su agencia para transformar dinámicas sociales.

Estudios | Virtual

Estudio 5 ofrece a los estudiantes una visión del rol crucial del diseño como catalizador creativo al interior de las organizaciones, donde el proyecto guía los procesos de creación de valor y significado en función de habilitar experiencias apreciadas por las personas. Producción Creativa sienta los fundamentos de pensamiento estratégico y análisis de valor para que un diseñador pueda interpretar un contexto social y económico con el fin de proponer proyectos de alto potencial innovador.

El programa desarrolla herramientas para que los estudiantes establezcan puentes entre los ámbitos de la cultura, los lenguajes y dominios que allí emergen y los aparatos productivos que las sostienen. En otras palabras, se enfatizan las competencias de un diseñador estratega que pueda manejar productos y/o artefactos culturales, entendiendo sus distintas fuentes y manifestaciones, con fin de que conciba y evalúe productos, experiencias o servicios de diseño que apunten a un contexto específico.

Estudios | Virtual

El programa parte del concepto de Dirección Creativa establece puentes entre los ámbitos de la creatividad y los aparatos productivos. En otras palabras, se promueven las competencias de un diseñador creativo y estratega de modo que pueda enfrentar diversos contextos, aportando soluciones que son ideaciones estéticas que se articulan con un mercado. A lo largo del curso los estudiantes reconocen el valor, el contenido y la trayectoria cultural de un autor o de una manifestación estética desde la perspectiva de la dirección de arte, sintetizando sus conceptos visuales y produciendo estados del arte. Luego, a través de estudios de caso, construyen su pensamiento estratégico creativo, formulando y ejecutando oportunidades de diseño traducibles a productos, servicios y/o experiencias con un lenguaje estético articulado y coherente, que tiene en cuenta las filiaciones estéticas de las audiencias.

Estudios | Presencial

Estudio 5: Desarrollo está fundamentado en la figura del diseñador de oficio que debe estar facultado para observar, analizar y tomar una postura crítica a su contexto, en términos culturales, estéticos y económicos. Con esta perspectiva, el curso se enfoca en la construcción de un marco conceptual y de estado del arte, mediante el estudio de referentes inherentes a disciplinas vinculadas al diseño, tanto directa como indirectamente, y del diseño mismo. Con esto, se busca que el estudiante tenga una voz históricamente fundamentada, crítica y propositiva para el diseño conceptual y la fabricación de piezas funcionales de su autoría, sin importar su énfasis.

Humanidades | Virtual

Se trata de buscar y presentar lenguajes vanguardistas en los diferentes campos de la visualidad contemporánea, incluidos los siguientes universos: Diseño emocional, Diseño y tecnología, Iluminación, Blogs, Interiorismo, Mobiliario, Multimedia, Motion Graphics, Diseño sostenible, Diseño Interactivo, Plástica, Animación y Diseño Digital, Gráfica, Escenografía, Dirección de Arte, Teatro, Danza, Cine, Video, Arquitectura, Diseño Digital, Moda, Fotografía, Diseño y Comunicación, Apropiaciones e Instalaciones, Performancia, etc.

Curso obligatorio del énfasis en diseño de productos | Virtual

Acercarse al producto desde todos sus estadios de valor, desarrolla en el estudiante la capacidad de entender el diseño como una experiencia que implica reconocer las motivaciones y los deseos del consumidor, usuario y/o audiencia como parte esencial en la concepción y desarrollo de cualquier producto. A su vez, pretende sensibilizarlos como consumidores desde una aproximación teórico práctica a esta experiencia. Así, el curso vuelve sobre la materia prima para seguir un proceso donde cada vez son más los productos que se posicionan en el mercado, buscando crear necesidades en un consumidor variado y cambiante que quiere ser el artífice de un estilo de vida en que deben profundizar los diseñadores.

En síntesis, el curso le proporcionará herramientas al estudiante que le serán útiles para explorar y entender el mercado y los objetos que quiere diseñar, y que respondan de manera acertada a las expectativas del consumidor.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

Mirar no es ver, informar no es comunicar y es desde estas perspectivas que el curso pretende establecer una reflexión que aporte al diseño de comunicación. Así, el objetivo está pues en afrontar y reflexionar sobre la producción de significado, campo de práctica de la responsabilidad del diseñador en tanto constructor y modelador de entramados culturales sin perder de vista los fundamentos y las teorías de la comunicación. Asimismo se pretende fortalecer la escritura a través de ensayos reflexivos que den cuenta de las teorías del la comunicación y de mundo de hoy.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

El curso introduce a la comprensión de narrativas y su construcción, mediante una aproximación a las estructuras que soportan la forma y el orden en el que una narración es presentada. El curso se fundamenta en la identificación y entendimiento de los componentes de lo narrativo y sus relaciones, exponiendo de diversas formas las posibilidades de configuración y su relación con el diseño.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

Este curso parte de afirmar que el proceso de elección y toma de decisiones que determinan el modo cómo un objeto será hecho se llama diseño. Es lo que todas las formas de producción tienen en común, pues provee la inteligencia, el pensamiento o la idea que las organiza. Diseño por lo tanto es sinónimo de planeación y proyecto. Consiste en ser un acto de previsión y su función es atravesar el tiempo. Desde su acción, abre un futuro pleno de posibilidades concretas y plurales, reales y utópicas, construidas en el presente a partir de sus requerimientos actuales. En este sentido, sería cuestión de un pensamiento de las emergencias, cuyo concepto central sería el “todavía-no”.

El curso pretende ofrecer a sus asistentes una caracterización de ese “Todavía-No” que determina el proceso creativo de todo diseño. Busca la comprensión del diseñar como una forma de fabricación de la realidad desde lo posible. Dado que el diseño siempre es relativo a un sistema social y una economía de producción (que le asigna la tarea de modelar objetos, imágenes, procesos o experiencias), este curso busca su caracterización en tanto práctica política, ética y estética que da forma al mundo que habitamos.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

Este es un curso teórico que busca reflexionar sobre las diferentes lógicas de apropiación y consumo de bienes y servicios que son postulados como resultado de un proceso de diseño. Parte de entenderlo como la forma en la que lidiamos con los objetos en la vida cotidiana. Así, el diseño es una acción en el mundo, físico o virtual, dirigido a la satisfacción de necesidades y que estructura los ecosistemas humanos en las sociedades modernas. En este sentido, la idea de construcción del espacio, de la subjetividad y de las relaciones interpersonales dentro del sistema económico capitalista transnacional resulta fundamental en su definición.

El diseño es la manera como el mundo moderno produce, exhibe y consume su propia imagen. Su acción no se encuentra ni antes ni después de la producción de los objetos como mercancías, está justo en medio de ellas como efecto de la producción industrial sobre lo cultural-comunicacional. Así, el diseño, como productor de las imágenes y objetos de la modernidad, es inventor de la imaginación colectiva sobre ella: da forma a las ficciones por las cuales los sujetos construyen su comprensión del mundo.

Medio A

Se analizarán y efectuarán ejercicios teórico-prácticos donde se analizarán los diferentes procesos de producción de los plásticos al igual que las diferentes propiedades y características de los mismos con la finalidad de ser enfocados hacia un proceso productivo en el diseño.

Medio A | Presencial

El curso cubre un panorama amplio sobre el medio A. Avanza sobre el conocimiento dado por la tecnología de la madera, comprendiendo inicialmente las cualidades anatómicas y estructurales para entender los principios de transformación que se han dado en su historia, generado un marco cultural, tanto en el uso y las diversas formas de expresión. A experiencia con el medio A madera abarca además retos técnicos, formales y estéticos, fomenta la capacidad de interpretar y desarrollar ideas a través de las técnicas de torno, uniones o ensambles, talla y doblado; se trabajarán algunas formas de acabados por maquinado o tratamiento, además se aborda problemáticas relacionadas con la explotación y uso responsable del recurso.

Medio A | Virtual

Este curso hace una introducción y extiende el entendimiento y desarrollo del Diseño en Medios Interactivos. La clase introduce a estrategias de diseño en medios interactivos a través de elementos cinéticos, enfocándose en la forma, velocidad, ritmo, orientación, color, textura, cualidades de movimiento y cualidades de interacción. Mediante el análisis de ejemplos contemporáneos e históricos, los estudiantes desarrollaran su propio potencial para expresarse mediante la interactividad. Se revisarán diferentes referentes junto con sus contribuciones al diseño y al medio. Discutiremos las propiedades centrales de la interacción y como manipularlas para propósitos de comunicación, visualización y entretenimiento. Entender la interacción es un conocimiento tácito y por lo tanto su aprendizaje es más efectivo mediante la creación de varios ejemplos de software y al final un proyecto más ambicioso.

Medio A | Virtual

La gráfica se desarrolla de la mano de los medios de producción que la materializan; cada técnica de reproducción tiene un lenguaje plástico particular, unas propiedades y unas limitantes que enriquecen el lenguaje plástico de quien diseña. Este curso plantea ejercicios puntuales que giran alrededor de formatos y técnicas de impresión que permiten recorrer procesos completos de producción de un proyecto gráfico; desde la conceptualización, pasando por la edición del material y finalmente la producción.

Medio A | Virtual

El curso busca explorar la herramienta de Video como medio para expresar y comunicar diferentes sensaciones y mensajes. El estudiante desarrollará un proyecto de video, según sus intereses particulares y lo irá construyendo a medida que se le van brindando diferentes herramientas, enfocado ya sea a un género o modalidad de video, o a un rol en particular.

Medio A | Virtual

La clase está enfocada en el uso de la letra como un vehículo que va más allá del texto, para entender la relación lectura – escritura en sus diferentes niveles. Se explorará en la morfología de la letra, las diferentes fuentes tipográficas, su contexto histórico, social y cultural y sus usos para consolidar una destreza y un criterio a la hora de seleccionar y combinar fuentes tipográficas según la necesidad, el contexto y el mensaje a comunicar.

Medio A | Presencial

El curso está diseñado como introducción práctica al medio de la fotografía. Hace énfasis en transmitir el conocimiento técnico del manejo de la cámara digital y de la iluminación para la fotografía y a su vez busca desarrollar la capacidad de la percepción visual de los alumnos. A través de los parámetros de la cámara (diafragma, velocidad de obturación, distancia focal, entre otros), el análisis de los elementos gráficos (contraste, texturas, patrones, etc.) y la observación de cómo juegan aquellos su papel en cada imagen el estudiante se prepara para usarlos conscientemente en sus trabajos, y así́ aprende a crear imágenes fotográficas en las que un alto grado de personalidad y habilidad técnica es evidente.

Medio A | Virtual

Este curso está desarrollado para explorar las herramientas de modelado de polígonos orientado a objetos, espacios y personajes tridimensionales. A través del software 3Ds Max, se explorará el modelado orgánico, aplicación de materiales, texturizado, animación y render

Medio A | Virtual

La temática del programa abarcará: la conceptualización, métodos, técnicas, estilos y las amplias posibilidades de expresión o comunicación visual existentes en el mundo de la creación contemporánea. El curso pondrá énfasis en los aspectos y guías más relevantes, para generar en los alumnos la capacidad de interpretar, conceptualizar ideas y expresarlas por medio de la creación de imágenes bidimensionales con un propósito y sentido de búsqueda. El taller plantea el desarrollo de piezas visuales donde la imagen puede ser el complemento de un texto o se relaciona puntualmente con una idea contextualizada. Se enseña como la ilustración es un medio fundamental para el diseño y la comunicación, donde ésta amplifica la información en la que originalmente se basó su realización. Así mismo, define cuál es la mejor forma o técnica para el mensaje que se quiere representar. El taller de ilustración motiva al estudiante a construir y formar un criterio estético como diseñador, para comprender los procesos de la ilustración por medio de la sensibilización, interpretación y expresión material y visual.

Medio B

El cuerpo humano es el punto de partida para este curso, el cual pretende plantear y resolver problemas de diseño utilizando técnicas tradicionales y no tradicionales de joyería. El estudiante va a aprender a utilizar herramientas y diversos materiales de una manera sensible y exploratoria para crear joyas y objetos interesantes.

Medio B

La clase tiene tres objetivos: comprender y experimentar con los distintos esquemas de luz, composición de imagen y manejo de equipos; entender y experimentar los procesos de la fotografía desde la pre-producción hasta la pos-producción y desarrollar y realizar series de fotos individuales a partir de la elaboración de un concepto o tema especial.

Medio B

El programa se enfoca fundamentalmente en el análisis, experimentación e inmersión en el mundo del diseño editorial, dentro de contextos concretos y desarrollo de proyectos interactivos, en donde los participantes conjuguen el conocimiento y las herramientas estudiadas, con capacidad para formular, gestionar y llevar a cabo sus proyectos individuales. El curso pretende producir prototipos acordes a la industria del diseño editorial y a la evolución contemporánea en el ámbito de las publicaciones.

Medio B

El objetivo de este curso es introducir al estudiante en el campo del diseño de información y extender su conocimiento a través de la concepción y desarrollo de ejercicios específicos. Se introducirán los conceptos y áreas relacionadas desde estructuras simples hasta sistemas complejos de información: tipografía como señal, símbolos y pictogramas, mapas y señalética, infografía, arquitectura de la información y visualización de datos y sus tecnologías asociadas con el fin de que los estudiantes desarrollen sus propias estrategias de diseño y proyectos.

Medio B | Virtual

El curso Ambientes Interactivos explora las posibilidades físicas de los nuevos medios por medio de la creación de artefactos tecnológicos que relacionan al ser humano con su entorno. A partir del análisis del estado actual de la computación física y de la comprensión de las propiedades básicas de las herramientas digitales los estudiantes aprenderán a crear objetos sensibles capaces de potenciar interacciones sociales.

Medio B

Se trata, por un lado, de un curso de carácter introductorio a los instrumentos analíticos y prácticos para el desarrollo de una imagen fotográfica publicitaria, sin embargo, el curso requiere a un nivel avanzado en términos de herramientas de la fotografía (manejo de cámara e iluminación. Por lo tanto, se dirige fundamentalmente a estudiantes que han pasado por el curso de Fotografía 1 previamente.

El curso se articula en base a dos ejes principalmente: por un lado, el análisis de las propiedades del producto mismo en cuanto forma, novedad, textura, material, etc., y por otro, el desarrollo de una propuesta propia y novedosa de campaña visual publicitaria. En el primer eje, el énfasis está en la exploración de una iluminación apropiada para resaltar características del producto. En el segundo, el objetivo es lograr un proceso holístico desde la conceptualización, la preproducción, producción y postproducción de la imagen publicitaria de un producto. El curso busca entender el proceso y los problemas (tales como comunicación, innovación, transformación de patrones, llegar al cliente objetivo, entre otros) asociados a la imagen publicitaria.

Medio B | Presencial

Este curso tiene un enfoque investigativo que busca estimular a los estudiantes a cuestionarse y reflexionar sobre qué es un ornamento corporal, y cómo se puede redefinir una joya o un accesorio para visualizar el futuro de estas disciplinas. El curso busca apelar a los intereses individuales de cada estudiante fomentando la búsqueda de su propio universo estético y su voz como creador. Se quiere levantar una conciencia crítica hacia los objetos que los alumnos inventen con el fin de buscar siempre las mejores soluciones de diseño y así contribuir al mundo material de una manera sensible y consciente, apuntando hacia la buena manufactura, acabados y toma de decisiones correctas en torno al proyecto.

Ilustración para la ciudad es un medio B que busca generar diálogos entre la imagen, la ilustración y la ciudad, para generar escenarios de visibilización de diversas situaciones urbanas, enmarcadas en temáticas de medioambiente, apropiación cultural del territorio y estética urbana. Se busca extrapolar las capacidades creativas al resignificar lugares y materialidades de la ciudad a través de proyectos de investigación, reflexión y análisis donde la ilustración se apropie de la ciudad, y a su vez, la ciudad se apropie de los contenidos teniendo en cuenta la voz y sentir de los estudiantes frente a las posturas construidas en clase y así crear puentes de exploración, creación e intervención urbana: Abrir las puertas entre las y los ilustradores de la academia y el territorio que habitan.

Medio B | Virtual

¿Qué significa publicar en el año 2020? Buscamos hacer un sondeo de estrategias audiovisuales, medios y métodos de publicación contemporáneos, en una era en donde la tecnología ha cambiado enormemente cómo entendemos y difundimos la información, el texto y la imagen. La clase ahondará en metodologías de investigación dirigidas hacia distintos medios y trabajaremos digitalmente las posibilidades de plataformas, visualizaciones e interfases con relación a distintos tipos de contenido. Buscamos así operar como diseñadores y editores de contenidos, que sostienen una postura editorial alrededor del tipo de publicación que va a crear y entiende el marco cultural en donde opera su acto de publicación.

Estudio | Presencial

En este estudio el objetivo principal será acercar a los estudiantes de Diseño a la industria. Buscando, a partir del proceso de diseño asimilado en los estudios anteriores, construir un proyecto ligado a un contexto productivo, para encontrar los valores que aporta el Diseño a estos procesos.  El Estudio se enfocará en el desarrollo de producto desde una industria consolidada, que tiene necesidades de desarrollo de producto. Los estudiantes tomarán un rol estratégico, construyendo una visión de desarrollo para la empresa desde la información que ésta presenta, llegando a un brief de proyecto desde el diseño. El producto a desarrollar tendrá una carga conceptual, formal y funcional propia y se debe desarrollar desde la practica y con el prototipo como herramienta principal. La importancia del aspecto estratégico es fundamental en este desarrollo. Esto conducirá, en una siguiente iteración, a un proyecto con y para la industria, en el que el aporte de diseño se define no pensando en resolver un brief planteado desde la industria, sino como gestores de nuevos procesos de generación de valor para la industria. El resultado se debe desarrollar en esta fase hacia un producto replicable, serial y producible con procesos industriales. Esto requiere de un desarrollo en temas de fabricación, calidad, materialidad, uniones y acabados, para que el concepto del producto sea viable técnicamente y económicamente desde la fabricación industrial y seriada.
 

Estudio | Presencial

Aplica principios y metodologías asociadas al desarrollo de interfaz, proponiendo una serie de proyectos donde confluyen espacios, objetos, medios audiovisuales y electrónicos, a través de interrelaciones complejas entre ambientes, personas y medios. La experiencia de diseño se convierte en encuentro entre individuos y dispositivos, en una superposición constante de tecnologías, procesos cognitivos, lenguajes narrativos, críticos y simbólicos.

Estudio | Presencial

En este estudio se entiende la moda como el conjunto de expresiones que representa y sintetiza el estilo de vida de las personas y los convierte en protagonistas de la cultura. La moda es un gran sector económico que contiene y agrupa parte de las industrias creativas; es un sistema que potencia y fusiona los negocios basados en la creatividad. Entendiendo la mutación de esta industria hacia formas más flexibles y descentradas de producción, con un fuerte valor agregado en el conocimiento intensivo, y apoyándose en la idea de un usuario más especializado y nómada, la creatividad aparece como la capacidad de idear, proyectar y plasmar bienes simbólicos que, necesariamente, dialogan con esquemas de emprendimiento. Los aspectos culturales, identitarios, estéticos e intangibles son generadores de el contenido de esta industria que dialoga con diferentes plataformas distributivas. Teniendo en cuenta los perfiles del autor, del desarrollador y del estratega que articula el Departamento, los alumnos deberán articular formatos de contenidos y portafolios, particularmente para la industria de la moda, cuyos ciclos de creación, producción y distribución puedan enfrentar la singularidad y el riesgo inherentes a los bienes creativos.

Estudio | Virtual

El curso brinda a los estudiantes un escenario para diseñar y desarrollar servicios análogos y digitales a través de un proceso de consultoría para empresas en condiciones del mercado laboral. Utiliza herramientas para comprender y abordar los elementos teóricos y prácticos enfocados a mejorar y enriquecer la experiencia de servicio de los usuarios. El grupo de estudiantes tendrá la oportunidad de trabajar de la mano con empresas en el área financiera para co-crear valor, a partir de retos propuestos por éstas mismas.

Estudio | Virtual

Partir de escenarios contemporáneos y hasta futuros para plantear productos de biodiseño que desde nuestro presente, ayuden a construir el futuro que deseamos. A lo largo del curso se tratará de resolver la pregunta ¿Cómo volver más eficiente un sistema para mejorar la calidad de vida de una comunidad de personas? Por medio de ejercicios prácticos y la formulación de un proyecto final que desarrolle una aplicación de una biotecnología a una comunidad específica.

Estudio

Busca que estudiantes de pregrado en diseño pongan a prueba sus capacidades como investigadores y creadores al explorar la dimensión narrativa de la experiencia humana,y su potencial para apoyar procesos de cambio en organizaciones que se encuentran en una etapa de transición o transformación. Con el apoyo de miembros de una organización, los estudiantes buscarán visibilizar historias personales, identificar comprensiones compartidas y construir cartografías narrativas con el objetivo de ayudarles a trazar nuevos caminos estratégicos que les permitan definir el sentido y significado de su futuro colectivo.

Estudio | Presencial

El término post industria cultural conlleva una pregunta por la relación entre tecnologías y cultura en el mundo contemporáneo. O, mejor, las implicaciones de la disrupción digital en prácticas simbólicas centradas en la ideación, producción y distribución a escala de contenidos. ¿Qué significa diseñar para esta particular categoría de post industria? Las Post Industrias Culturales son entidades complejas que requieren un diseño estratégico flexible y adaptativo. La creatividad no reposa solamente en los autores, pero no existe cultura de impacto sin su concurso. Hay que abrir los alcances de la creatividad a ámbitos como el estratégico, el logístico y el operativo. A estas inquietudes – con particular atención hacia las dinámicas entre cultura, cultura, digitalización y textos simbólicos urbanos contemporáneos – intentará responder el curso desde las metodologías y prácticas del diseño.

 El propósito, pues, es aventurarnos a producir conocimiento, vinculando el pensamiento crítico y la producción creadora, a través del ejercicio de la discusión colectiva, del análisis de ciertas obras y casos particulares y de la producción investigativa de cada estudiante. Las secciones del curso están organizadas según los siguientes ejes temáticos: Filosofía de la imagen desde Europa, Pensamiento estético desde América Latina, y Discurso y ciudad latinoamericanas.

Electiva de diseño | Virtual

Una de las actividades de mayor crecimiento, desarrollo y cambio en el mundo es el de la industria alimentaria. La demanda creciente de alimentos en el mundo, la diversidad de tendencias de su consumo y los retos para su producción generan toda suerte de modelos de negocio y oportunidades emprendedoras.

El curso busca el estudio de los alimentos en su relación con las personas y su entorno productivo y de servicios. Así, a través de la experiencia de cultivar en el huerto de la universidad; y de la observación participativa en entornos de actividades relacionadas con alimentos y su producción; charlas y conferencias de expertos y uso de herramientas metodológicas de pensamiento analítico y del food design thinking; los estudiantes podrán identificar, entender y proponer proyectos innovadores de emprendimiento en la cadena de valor del sector de los alimentos en su componente humano.

Electiva de diseño | Virtual

Este curso está construido pensando en la necesidad que tienen los estudiantes de diversas disciplinas, de tener un espacio proyectual, físico y mental, que permita mostrar la estructura de pensamiento y producción de proyectos en sus distintos saberes y conocimientos desde diferentes proyectos. Propone condiciones de trabajo argumentativo de los procesos de investigación, conceptualización, pensamiento y producción, enfocándolos a diferentes salidas profesionales o académicas según sus intereses.

Electiva de diseño | Virtual

Aunque no sea evidente, el diseño y el género se relacionan estrechamente en la reproducción de ideas y la creación de productos e imágenes. A partir de estudios de caso, el curso se aproxima a los debates contemporáneos sobre género y cómo se manifiestan en productos de diseño como la moda, los juguetes, el cine, la música, los servicios y demás manifestaciones materiales e inmateriales de la sociedad contemporánea.

Electiva de Diseño | Virtual

En este curso se hace una introducción a los problemas de la investigación + creación, y se busca desmentir mitos, y aclarar especulaciones y suposiciones sobre lo que es hacer investigación + creación desde el diseño. Para esto, se pondrán en contraste múltiples aproximaciones a la construcción de conocimiento en diversos campos de conocimiento.

Electiva de Diseño | Virtual

Esta electiva invita a pensar las relaciones entre la práctica audiovisual y el diseño gráfico a partir de la revisión de referentes de la antropología visual, en cuanto disciplina que mezcla la investigación sociocultural con el uso de los dispositivos tecnológicos. Proponemos estudiar las imágenes como síntoma de la cultura cuya producción está ligada a los contextos de cada época.

En ese sentido, durante el desarrollo de este curso, se discutirán un conjunto de casos claves y se realizará una suerte de arqueología de los medios como lugares para pensar la representación de los cuerpos, las poéticas de la imagen/movimiento y el lenguaje gráfico que propicien el desarrollo de proyectos en clase cuyo objetivo sea intervenir el espacio público.
 

Electiva de Diseño | Virtual

Curso que promueva un pensamiento crítico y relacional con el que se revise el diseño como un fenómeno cultural en constante transformación es incluso descentrado. Sus dinámicas (las del diseño) exigen la creación de materiales críticos que cuestionen sus producciones, que pongan sobre la mesa sus necesidades y que generen conciencia sobre sus alcances.

Electiva de Diseño | Virtual

Los ingenieros se imaginan soluciones tecnológicas a los problemas de movilidad. La eficiencia es su meta. Los economistas consideran que, con estímulos económicos adecuados, conseguirán orientar los comportamientos de los ciudadanos, apuntando a maximizar la utilidad social. Los expertos en ciencias sociales imaginan que los acuerdos entre actores y una adecuada regulación pueden conducir a arreglos donde todos los ciudadanos ganan.

Todos ellos, finalmente, aconsejan a los tomadores de decisiones, que terminan diseñando y ejecutando planes y acciones o no ejecutando, de acuerdo con la capacidad que tienen. Este curso busca poner sobre la mesa los puntos de encuentro y de divergencia entre diferentes disciplinas y visiones del desarrollo urbano, y en particular de la movilidad.

El diseño conjunto entre los departamentos de Diseño y de Ingeniería Civil, permite ofrecer una rica bibliografía, visiones complementarias que ayudan a construir una visión más integral de los problemas de movilidad.

Electiva de comunicación | Virtual

¿Qué es el Coolhunting? ¿Cómo se aplica a la observación y tendencias? ¿Cuál es su relevancia en proyectos de innovación? El curso brindará conocimiento práctico y teórico sobre el Coolhunting, así como sobre tendencias en la investigación del consumidor dentro del contexto de su estilo de vida.

Electiva de comunicación

Los videojuegos han pasado de ser una distracción de pocos a una industria masiva a nivel mundial (cifras ubican el tamaño de dicha industria en 42,000 millones de dólares para 2011). Dada su naturaleza interactiva, el videojuego ofrece infinitas posibilidades narrativas que lo convierten en una poderosa plataforma de entretenimiento.

Día a día, los videojuegos se convierten en el principal recurso de entretenimiento de las nuevas generaciones. Desde una perspectiva histórica y desde el diseño el curso busca introducir al estudiante a los videojuegos, asumiéndolos con la importancia que se merecen actualmente.

Electiva de comunicación | Virtual

El color es un lenguaje y como tal el curso pretende comprender su importancia en la percepción del ser humano. Se convierte en una herramienta de comunicación y proyección fundamental para el diseño. Entender el cómo, porqué y para que se usa, permite ahondar en la influencia y efectos que tiene el color en las interacciones cotidianas; desde lo significativo, lo cultural, lo histórico, lo simbólico, y lo vivencial se construye la esencia para la exploración, experimentación y aplicación del color para el Diseño.

Electiva de comunicación

El guion, visto en este curso, busca entender cómo se puede estructurar una narrativa para un medio (audiovisual, cinematográfico, escénico, de animación). Acá entendemos el guion no sólo como elemento que desarrolla personajes, conflictos y tramas, sino como estructura narrativa invisible que se traduce a imagen y movimiento. Para lograr estos objetivos, el curso hará énfasis en escritura en formatos breves (cortos), en escritura serial y en las gramáticas y recursos fundamentales para su traducción en espacio, acción, imagen, movimiento, emoción.

Electiva de comunicación | Virtual

Este curso parte de la necesidad de entender de una manera más simple y cotidiana qué es la Comunicación? Todos los días, a todas horas, nos acompaña esa palabrita y de tanto oírla, la asumimos como entendida. Pero cuál de todas las posibilidades de su definición queremos realmente usar, qué exactamente buscamos comunicar y a quién se lo queremos transmitir? Esta serie de decisiones, implica asumir un rol y una posición frente al mensaje que acompaña el hacer, comenzando por su definición. Si entendemos Comunicación como la define la Real Academia de la Lengua y tomamos como referente a Rebecca Solnit* y su libro “Infinite City ASanFrancisco Atlas”, la propuesta de este curso es que los estudiantes hagan un análisis y una investigación sobre el acto de coleccionar, de crear una colección y situarla en un lugar geográfico o histórico, analizar su función, ver las transformaciones que ha tenido a través del tiempo y entenderla de manera cotidiana hoy, para llegar finalmente a entender las reflexionen que les genera hacerse estas preguntas. Las respuestas serán el contenido de un Atlas, un libro que al final será el reflejo de su colección y de su análisis.

Electiva de comunicación

En un momento histórico en el que el cambio social local depende de acuerdos que se encuentran por fuera del alcance del ciudadano de a pie, por ejemplo, el proceso de paz con las Farc y Brexit, el diseño cuenta con herramientas para explorar cómo desde la acción ciudadana se pueden proponer alternativas viables de construcción de país. Opciones que incluyen el diseño participativo, el critical design, el diseño especulativo y el diseño adversario proponen estrategias de administración del conflicto que no han sido exploradas a profundidad en Colombia. En ésta electiva se aplicarán éstas nociones de diseño a la realidad local y se revisarán sus deficiencias y fortalezas con el propósito de examinar su aplicabilidad en nuestro contexto.

Electiva de comunicación | Virtual

Animación experimental busca familiarizar al alumno con los conceptos básicos del lenguaje de la animación. En la primera mitad del curso los proyectos que se desarrollan hacen énfasis en las técnicas cuadro a cuadro, pixelación y stop-motion. La segunda mitad acerca al alumno a los métodos de trabajo mediante programas de composición digital.

Electiva de comuniación

Las generaciones nacidas entre el final de los años noventa del siglo pasado y el principio del nuevo milenio son las que mayor acceso han tenido a la información en la historia humana, esto es un hecho sin precedentes. No obstante, esa realidad contrasta con la poca educación que estas generaciones están recibiendo sobre el mundo digital que los rodea, esta clase es un intento por entender en conjunto con estudiantes los diferentes niveles de este mundo al cual pertenecemos que en muchos sentidos nos resulta desconocido. El curso está basado en metodologías de trabajo colaborativo que buscan que los estudiantes mismos aporten con su conocimiento y experiencia.

Electiva de comuniación | Virtual

Este curso busca acercar a los estudiantes a las posibilidades del sonido. Se le abordará como un fenómeno social transversal, como una fuerza comunicativa y como una experiencia en sí. Los estudiantes se familiarizarán con herramientas de producción de audio con la finalidad de formular proyectos que comuniquen y conceptualicen mediante lo sonoro y sus posibilidades en el diseño.

Electiva de Comunicación | Virtual

Partiendo de la base de que la ficción es un espejo del mundo, la Metaficción propone la existencia de un dilema básico: el mundo, tal cual, no puede ser representado. Según este precepto, la creación de ficciones exige niveles más profundos de verdad. En el proceso de creación inevitablemente establecemos, confirmamos o re-definimos múltiples compromisos éticos y estéticos, en un constante ejercicio de lectura y re-lectura de nuestro universo individual y colectivo.

Electiva de Comunicación | Virtual

Los personajes son entidades individuales con una forma particular de ser, verse y actuar. Este conjunto de características propias les permite habitar un mundo y reforzar dentro del mismo un propósito narrativo puntual. Es así como los personajes encuentran agencia dentro de una historia. Al igual que otras entidades narrativas, los espacios de ficción también cuentan con un arco de transformación dentro de una historia: tienen una apariencia intencional y adquieren el potencial de transformarse e influir directamente en su desarrollo, convirtiéndose en protagonistas activos de la misma. Según este concepto, los espacios de ficción pueden definirse también como una categoría de personajes. Así como los personajes no sólo tienen cabida dentro de las historias de ficción, no sólo los espacios de ficción son protagonistas de las historias. Los espacios de no-ficción que habitamos a diario son actores activos en nuestras vidas y tienen una influencia directa sobre nuestras experiencias. Más allá de ser un área en la que suceden cosas, un espacio es un lugar donde se cuentan historias.

Electiva de producto | Virtual

El juego y los juguetes, se convierten en herramientas fundamentales para conocer el mundo y forman parte de la vida cotidiana del ser humano, motivan el aprendizaje, transmiten la cultura, ayuda a la integración social y la relación con su entorno. Diseño de juguete es un curso electivo de diseño de producto que facilita herramientas para el diseño, desarrollo y creación de juguetes.

Desde esta apreciación el curso de juguetes gira entorno a tres ejes fundamentales: tradición y cultura (el juguete y su contexto cultural), estado del arte de los juguetes e su importancia en el desarrollo de aprendizaje (el juguete y su influencia en aspectos sicológicos, sociológicos y de aprendizaje) y el diseño de juguetes, desarrollo científico-tecnológico (uso de materiales, ecosostenibles, técnicas y tecnologías que permiten su manufactura).

Electiva de producto | Presencial

Es un curso que proporciona herramientas para la ideación, conceptualización, diseño y desarrollo de objetos/productos que sean concebidos desde el trabajo con un oficio en particular. Se enfoca en el trabajo colaborativo, la co-creación y/o el encargo como métodos para la solución de propuestas de diseño.

Electiva de producto | Virtual

La generación de la forma de los objetos en diseño se ha enriquecido gracias la evolución de las herramientas de modelación digital, las cuales han establecido un diálogo diferente entre el diseñador y la herramienta de modelación. Para lo cual, este curso permite entender y potenciar principios básicos de diseño bi y tridimensional en ambiente paramétrico, a través de estructuras de repetición y reticulados bidimensionales y la exploración de su elaboración en sistemas digitales de corte.

Igualmente, en este curso se estudia la generación y el manejo de estructuras y volúmenes a partir de principios de diseño tridimensional en ambiente paramétrico, para así alcanzar su fabricación en técnicas digitales de impresión y corte.

Electiva de producto

Este curso examina la terminología y las propiedades de la moda sostenible para permitir a los estudiantes tomar las decisiones apropiadas para diseñar una propuesta como un punto de partida para una colección de moda. El curso combina perspectivas teóricas y de diseño con temas de sostenibilidad. Los estudiantes demostrarán una habilidad para discernir y juzgar materiales, procesos, distribución, cuidado y disposición del consumidor.

Electiva de producto

Esta electiva de producto ofrece experiencia práctica en los procesos de manufactura propios de los polímeros. A través del curso, el estudiante podrá llevar un diseño hasta su especificación en prototipos de alta resolución, donde validar sus atributos en condiciones cercanas al resultado de la producción industrial. Se hará énfasis en las técnicas de roto-moldeo, extrusión y elaboración de moldes de bajo costo, con atención por las consideraciones de ciclo de vida, recuperación y reciclaje de residuos.

Electiva de producto | Virtual

Todo objeto producido por el hombre es la materialización de algo pensable-posible (Manzini 1989). Entender el mundo de los materiales y de los procesos que permiten transformarlos en productos de cualquier naturaleza es un deber fundamental de quien desea diseñar.

Para ello se ofrece un curso que permite no solo entender a los materiales como aquellos que permiten dar vida a las ideas proyectuales y los procesos asociados a estos, sino que brinda la oportunidad de experimentar con ellos, interactuar con estos y comprender su naturaleza. Esta interacción permitirá no solo entender las posibilidades configuraciones de un material y sus aplicaciones, sino que permitirá imaginar nuevas aplicaciones para futuros mas sostenibles y en equilibrio.

Electiva de producto

Este curso aborda el conocimiento de técnicas de producción en serie, desde conceptos tradicionales de fabricación hasta las nuevas posibilidades con que cuenta el diseñador hoy en día, para planear como se elaboran los objetos tangibles en Diseño. Igualmente, es un curso que permite desmitificar procesos productivos a través de la experimentación, para utilizarlos de forma creativa e innovadora en la configuración de productos tridimensionales.

Electiva de Producto | Virtual

El modelo industrial en la moda ha llevado a producir en masa, perjudicando los ecosistemas sociales y ambientales en búsqueda de un beneficio económico. La mayoría de los materiales que se utilizan en el ecosistema moda provienen del petróleo y los procesos se caracterizan por ser altamente nocivos. En este contexto se aplicará una nueva manera de crear moda a través de organismos vivos que actúan como co-diseñadores. Esta exploración del universo de la moda crea un recurso en donde se puede controlar la calidad, color y forma; se diseña mientras crecen materiales en tiempo real. Se creará una hoja de ruta para conceptualizar el futuro de la moda en el presente. A lo largo del curso se construirá un portafolio de materiales y por medio de ejercicios prácticos y la formulación de un proyecto final se desarrollará una pieza de BioModa.

Medio A

Este curso proporciona al estudiante las herramientas y/o recursos técnicos a través de moldear sobre el cuerpo o la forma, para ser aplicados en su acción creativa en la realización de sus propuestas enfocadas al vestuario o los objetos relacionados con el cuerpo.

Medio A | Presencial

Ejercicios bidimensionales para desarrollar los patrones que darán origen a prendas de vestir, patrones que luego se ensamblarán mediante técnicas de confección. Se parte de la comprensión del cuerpo como volumen, su relación con el diseño de prendas y su funcionalidad.

Para el desarrollo de estos ejercicios, se introducen dos herramientas básicas: - El desarrollo de metodologías patronaje a plano para el desarrollo de prendas con diseño del estudiante, en tallas y a la medida del mismo. - El aprendizaje de diferentes técnicas de ensamble de prendas que abarcan técnicas de confección a mano y mediante el uso de maquinaria industrial.

Medio A

Este curso es sobre el manejo y la experimentación a través de las diferentes técnicas de aplicación de color sobre textiles. Se explora la tintorería tradicional, la tintorería con colorantes naturales, los métodos para aplicar texturas por color, etc.

Medio A | Presencial

Tejido de punto es un curso introductorio a esta técnica, donde se exploran diferentes métodos, puntadas, materiales, texturas y formas. Los estudiantes desarrollarán su propio potencial para expresar a través del tejido de punto, propuestas corporales de espacio a escala uno a uno.

Medio A | Virtual

Curso sobre la apropiación y uso de herramientas digitales como medio para producir diseños de superficies. Introducción a diversos softwares de manejo de imagen tales como Photoshop e Illustrator. Uso de medios como la impresión sobre materiales rígidos (vidrio, baldosas), materiales flexibles (papel, textiles) y cortes programados por computador (láser, agua).

Medio A | Presencial

Es un curso práctico en el que se exploran diversos acabados manuales, desde la impresión por screen y el bordado, para lograr una sensibilización con los materiales textiles. Tiene un alto contenido de diseño y a través de sus metodologías se realizarán diversos diseños de motivos para la estampación y el bordado.

Medio B | Presencial

El curso introduce al estudiante en el oficio de la costura, como inicio de su trayectoria en el universo del vestuario, se pretende sensibilizar al estudiante sobre la importancia del oficio de la costura. Para el desarrollo de estos ejercicios, se introducen dos herramientas : - Costura a mano, en el cual el oficio se realiza de forma manual, se sensibiliza al estudiante en el uso de sus manos en asocio con unas herramientas propias del oficio. - Costura a máquina, donde al oficio se le introducen otras herramientas para la elaboración del oficio.

Medio B | Virtual

En el curso se conocen, entienden y desarrollan diferentes metodologías para la elaboración de procesos de diseño relacionados con el área del vestuario, del accesorio y la moda. Se realizan investigaciones de estilos de vida y se usan referentes estéticos – culturales e históricos. Igualmente, se enfatiza en el aprendizaje del manejo del marcador y sus distintas posibilidades en el dibujo y la representación del traje y los artículos relacionados con la moda.

Medio B | Virtual

Este curso provee las herramientas técnicas para crear patrones que puedan ser aplicados en diferentes superficies como textiles, wallpapers, entre otros. El curso introduce diferentes técnicas de repetición tanto digitales como análogas que le permite al estudiante crear un portafolio de patrones con los requerimientos técnicos e innovadores que demanda la industria.

Electiva de diseño, comunicación o producto | Virtual

¿Qué es Branding? ¿Qué es una marca? ¿Qué son asociaciones de marca? ¿Qué factores hacen a una marca fallida o exitosa? ¿Qué factores de riesgo tiene una marca? ¿Cómo son las marcas en Colombia? ¿Qué marcas son casos de éxito? ¿Qué papel juegan las comunicaciones y las relaciones públicas en una marca? ¿Qué medios digitales soportan el éxito de una marca? ¿Qué es Place Branding? ¿Quiénes son los grandes referentes de la disciplina? ¿Qué es una auditoría? ¿Cómo se mide una marca? Encontrando respuestas a estas preguntas, entre otras, mediante trabajo grupal e individual, los estudiantes adquirirán suficientes bases teóricas y prácticas para realizar juicios y ser influyentes en el desarrollo de las marcas.

Electiva de diseño, comunicación o producto | Virtual

El curso Paisajes Interiores busca configurar esquemas de análisis e implementación en procesos de diseño y arquitectura interior que dote a los estudiantes con un conjunto de herramientas tanto metodológicas y conceptuales como instrumentales y disciplinares. Se propone que la experiencia de la creación de las de herramientas se consolide a lo largo del semestre en cinco módulos: El Encargo, El Lugar, El contenedor Ideal, El Caso Aplicado y Herramientas para la Construcción de Documentación.

Electiva de diseño, comunicación o producto | Virtual

Anteriormente, en el ámbito universitario, las materias que se inscribían como relleno eran llamadas costuras . Esta categorización, sugería que la costura era una labor que no exigía mayor esfuerzo intelectual o inversión de tiempo, suponiendo con ello un desconocimiento del trabajo que hay detrás de los oficios textiles. Como una manera de problematizar este desconocimiento, este curso propone una reflexión crítica a los oficios textiles en 4 módulos de 3 clases cada uno: (1)Historia, (2) Escritura, (3) Arte y Denuncia y (4) Tecnología.

Electiva de diseño, comuniación o producto | Virtual

Uno de los grandes cambios en el ejercicio político en el siglo XX se dio con la llegada del radio y luego de la televisión. La introducción de los medios de comunicación masiva, junto con las olas democráticas de occidente y el crecimiento exponencial de los electorados por la introducción del voto universal, generó una serie de retos importantes para la comunicación entre los políticos y sus representados, en donde la masificación de la imagen y los mensajes cobraron una mayor importancia. Recientemente, la pérdida de monopolio de información de los canales tradicionales de información y la entrada de nuevos medios ha generado una nueva ola de innovación en donde la comunicación entre representantes y representados ha cambiado.

¿Qué hace especial la venta de una marca política? ¿En qué se diferencia de un producto apropiable? ¿Qué saben los ciudadanos de la política? El objetivo del curso es entender cómo comprendemos “lo público”, tanto en su gobierno, como las políticas públicas que implementa, como los individuos que son sus protagonistas. Para esto, recorreremos la experiencia de la ciudadanía, entendiendo cómo desde las ciencias sociales se entiende el proceso de adquisición de información, cómo influye y qué tipo de información es importante para que los ciudadanos tomen decisiones- o cambien de opinión frente a un tema.

Finalmente, escogeremos un caso específico en el cual podamos prototipar.

Electiva de diseño, comunicación o producto

Partiendo de las teorías del color planteadas a través de la Historia del Arte, cada estudiante escoge el leguaje con el que se siente conectado, para aplicarlo a su caso de estudio: el color de Newton, el color de Albers, el color de Dan Flavin o el color de Goethe. Los casos de estudios deben estar relacionados con la práctica de cada uno: Proponer para la clase un proyecto en el que estén trabajando o que ya hayan comenzado y que quieran profundizar en el problema del color. Cada estudiante va a trabajar con los lenguajes gráficos y visuales que conoce bien, así como con los medios que domina, para complementarlos con un análisis cromático análogo y digital.

Electiva de diseño, comunicación o producto | Virtual

El curso plantea la interacción entre dos disciplinas: el Diseño y la Arquitectura. Se basa en un enfoque exploratorio para la conceptualización configuración, elaboración y la resolución de espacios interiores a través de la creación de una “atmosfera espacial”, basada en el diseño de la experiencia.

Electiva de diseño, comunicación o producto | Virtual

El entendimiento del Diseño inspirado en las Emociones se enfoca en el por qué, el qué y el cómo de las experiencias humanas – en general, y en relación al diseño de objetos para el bienestar. Se expondrán teorías y metodologías referentes a las experiencias y el bienestar humano que serán una fuente poderosa de inspiración y dirección para los diseñadores. El Diseño Positivo se enfoca en la gente y sus experiencias; entre más nos entendamos, mejores resultados podremos tener.

Electiva de diseño, comunicación o producto | Virtual

El lenguaje de diseño desarrollado hace 100 años por los maestros de la Bauhaus, ha sido central en la consolidación del oficio del diseñador durante el siglo XX. El curso Bauhaus decodificada, ayuda a los estudiantes a descifrar tanto desde la teoría como desde la práctica, los códigos visuales, métodos y estrategias de diseño, marcos conceptuales, que hicieron de esta escuela, un referente obligado para el diseño contemporáneo. En la misma línea con el espíritu de la Bauhaus donde teoría y práctica son centrales a la concepción y producción del diseño, se decodificarán sus fundamentos estéticos por medio de ejercicios prácticos y creativos con miras a producción de piezas de diseño contemporáneo.

Electiva de diseño, comunicación o producto

Este es un curso experimental que buscar generar nuevas visiones, expresiones y narrativas en forma de intervenciones concretas para Bogotá. Utiliza métodos de prospectiva desarrollados por grandes compañías como Mercedes Benz, Google, Philips, y Nike entre otras. Métodos y herramientas del urbanismo, el diseño centrado en el usuario, y la antropología,

Tiene como objetivo principal generar mayor conciencia frente al espacio urbano de Bogota, las experiencias de sus habitantes y el rol que como ciudadanos e universidad podemos tener para contribuir desde una nueva perspectiva y óptica de ciudad, para mejorar su calidad de vida.

Busca poner a los estudiantes y a la universidad en un rol de protagonistas como solucionadores de retos urbanos, con una perspectiva más a futuro, participativa y humana.

La Clínica ArqDis es un curso electivo de 3 créditos donde los estudiantes trabajarán en equipos multidisciplinares de diseño y arquitectura con profesores y egresados para solucionar proyectos reales con las empresas e instituciones más reconocidas a nivel nacional en diferentes campos de la arquitectura y el diseño. Este curso brinda la oportunidad de poner en práctica las habilidades aprendidas durante la carrera de una forma práctica en el ámbito profesional. La Clínica toma el formato de un curso de 16 semanas, en el que los estudiantes deberán de trabajar 9 horas a la semana (3 en conjunto con profesores y 6 individualmente) en proyectos profesionales con empresas de diferentes ámbitos.

• BIOL 1327     Ecología: Principios y aplicaciones
• FISI 1018       Física 1 / FISI 1019   Física experimental 1
• GEOC 1002    Geociencias
• MATE 1501   Estadística 1 (Ciencias Sociales)
• MATE 1203   Cálculo diferencial
• MBIO 1100    Biología celular – Teoría / MBIO 1101   Biología celular – Laboratorio
• QUIM 1103    Química / QUIM 1104   Química – Laboratorio

• DISE 1301   Dibujo a mano alzada
• DISE 1312   Taller digital
• DISE 1316   Dibujo de figura humana
• DISE 1501   Bocetación de ideas

• DISE 1403   Ingeniería de papel
• DISE 1405   Expresión tridimensional
• DISE 1415   Medios mixtos
• DISE 1416   Fundamentos gráficos
• DISE 1417   Análisis cromático: De lo análogo a lo digital
• DISE 1501   Bocetación de ideas

• DISE 2501   Medio: Plásticos
• DISE 2503   Medio: Madera
• DISE 2506   Diseño en medios interactivos
• DISE 2509   Medio: Gráfica
• DISE 2512   Medio: Video
• DISE 2517   Tipografía
• DISE 2521   Fotografía 1
• DISE 2524   Modelado y simulación digital
• DISE 2525   Web: Diseño e interacción
• DISE 2531   Ilustración
• DISE 3503   Construcción sobre el cuerpo
• DISE 3505   Patronaje y confección: Estructuras básicas
• DISE 3506   Color para textiles
• DISE 3507   Tejido de punto
• DISE 3509   Superficies digitales
• DISE 3511   Superficies textiles

• DISE 2601   Mobiliario
• DISE 2603   Joyería
• DISE 2616   Fotografía 2: Personas
• DISE 2618   Diseño editorial
• DISE 2619   Datos: Diseño y comunicación
• DISE 2621   Ambientes interactivos
• DISE 2624   Fotografía 2: Productos
• DISE 2635   Ornamento corporal
• DISE 2637   Comunicación publicitaria
• DISE 2638   Ilustración para la ciudad
• DISE 2640   El Acto de Publicar
• DISE 3601   Patronaje y confección: Estructuras complejas
• DISE 3602   Diseño de accesorios y prendas de vestir
• DISE 3604   Laboratorio de Patrones

• DISE 2112   Producción creativa
• DISE 2122   Dirección creativa
• DISE 2132   Desarrollo

• DISE 3125   Producto industrial
• DISE 3146   Interacción
• DISE 3147   Moda, la Gran Industria Creativa
• DISE 3154   Diseño para la democracia

• DISE 3148   Diseño de servicios
• DISE 3150   Biodesign challenge
• DISE 3158   Narrativas estratégicas
• DISE 3159   Post Industria Cultural
• DISE 3174   Laboratorio de diseño para la justicia

• DISE 3206   Estética latinoamericana
• DISE 3207   Alimentos y oportunidades emprendedoras
• DISE 3227   Portafolio
• DISE 3247   Diseño, género y sexo
• DISE 3249   Diseño descentrado: Más que humanos
• DISE 3254   Lo mágico, lo ficticio y lo absurdo del mundo de los niños
• DISE 3255   Investigación - Creación desmentida
• DISE 3256   Imágenes disidentes
• DISE 3257   El diseño como fenómeno cultural
• DISE 3258  Rediseñando la Movilidad Urbana
• DISE 3703   Branding
• DISE 3706   Paisajes interiores
• DISE 3707  Costuras: Pensamiento Textil y Escrituras que Resisten
• DISE 3708   La política como producto
• DISE 3709   Libro de color para proyectos de diseño
• DISE 3710   Diseño de atmósferas
• DISE 3711   Diseño inspirado en las emociones
• DISE 3712   Bauhaus decodificada
• DISE 3713   Intervenciones urbanas
• DISE 3850   Clínica Arquitectura y diseño

• DISE 3336   Cool hunting
• DISE 3349   Videojuegos: Tecnología, diseño y cultura
• DISE 3350   Color: Experiencia, cultura e industria
• DISE 3351   Guion lab
• DISE 3353   Atlas: Compilar y comunicar
• DISE 3355   Diseño insubordinado: Provocación para la acción
• DISE 3357   Animación experimental
• DISE 3360   Yo, mis datos y el mundo
• DISE 3361   Diseño sonoro
• DISE 3363   Metaficciones
• DISE 3364  Agencia In Situ
• DISE 3703   Branding
• DISE 3706   Paisajes interiores
• DISE 3707  Costuras: Pensamiento Textil y Escrituras que Resisten
• DISE 3708   La política como producto
• DISE 3709   Libro de color para proyectos de diseño
• DISE 3710   Diseño de atmósferas
• DISE 3711   Diseño inspirado en las emociones
• DISE 3712   Bauhaus decodificada
• DISE 3713   Intervenciones urbanas
• DISE 3850   Clínica arquitectura y diseño

• DISE 3425   Diseño de juguetes
• DISE 3429   Diseño desde los Oficios
• DISE 3430   Expresión paramétrica
• DISE 3432   Disruptive Sustainable Design
• DISE 3433   Moda sostenible
• DISE 3436   Fabricación para polímeros
• DISE 3437   Diseño, materiales y procesos
• DISE 3438   Fabricación de pequeñas series
• DISE 3440   Laboratorio de diseño y turismo
• DISE 3441   Biomoda
• DISE 3703   Branding
• DISE 3706   Paisajes interiores
• DISE 3707  Costuras: Pensamiento Textil y Escrituras que Resisten
• DISE 3708   La política como producto
• DISE 3709   Libro de color para proyectos de diseño
• DISE 3710   Diseño de atmósferas
• DISE 3711   Diseño inspirado en las emociones
• DISE 3712   Bauhaus decodificada
• DISE 3713   Intervenciones urbanas
• DISE 3850   Clínica arquitectura y diseño

El estudiante de la Opción en Textiles debe escoger uno de los siguientes cursos:

• DISE 3147  Moda, la gran industria creativa